周四。油画专业的第二节专业课，同学们早早的来到画室。

胡老师来到画室，点名之后，先总结上节课的情况。特别提醒有几位同学的作业分数比较低，务必认真对待。

她安排班长带着班委，领回几大包的静物。

8点钟，一位留着光头的中年男子，走进画室。

胡老师给学生们介绍。本节课的主讲教师，就是这位田老师。

田老师简单的介绍本节课。这节课依旧是素描——静物素描。

他让学生们，把静物非常随意的摆成四组静物。

这些静物里不仅有常见的静物种类，还有田老师刚刚带来的一些废旧物品，破碎的纸张，易拉罐，废弃的办公用品等等。

这些物品摆在一起，像一堆垃圾。

田老师开始给讲述本节课的要求，写生，感受与实践。

他从荷兰的静物画开始讲起，一直讲到当代静物画的演变与技巧，并且分析一些名作的创作。讲完开篇的内容，他开始提具体要求。

“大家根据自己的想法，在画面上重新组织你看到的静物。虽然是写生，但不是简单复制，必须要画出你的感受。”

田老师说到这里，停顿片刻，继续说道：“你们的作业我看过。有很多同学的意识还没有改变。

我希望你们尽快改变观念，你现在不是在高中的课堂，老师说完要求，你马上就去做作业。

你要有创作的意图，课题给你们了，你可以慢慢的思考，等到对于景物有了感受，再开始动笔。

我建议，大家在完成这幅画的过程中，要培养自己的审美感知。我没有办法直接告诉你。你可以去看书，去休闲，总而言之一句话，没有感受，不要画画。”

田老师的口音有点重，一番话说的云里雾里。他让学生开始准备，自己离开画室。

姜哲回想田老师的所讲内容，印象最深的是，他很强调培养敏锐的感知能力。

虽然有些内容，他暂时还不理解，但他已经考虑好，去图书馆，向大师的作品学习。

班里很多同学也决定先去图书馆。

姜哲来到图书馆，寻找合适的学习样本。

他找到一本荷兰画家达赫的作品，一边观赏一边用速写临摹。

达赫的作品被称为早餐画，非常生动，但毕竟是17世的作品，对于当下的问题，似乎没有启发。

姜哲又找到了夏尔丹的作品。

这是他很喜欢的一位画家。

他欣赏的过程中，看到喜欢的作品，就用相机将其拍下来。

他欣赏的第三本画册，莫兰迪的作品。

2001年，莫兰迪已经被很多华国画家推崇。有很多人尝试模仿借鉴莫兰迪的作品，结果并不理想。

两个小时后，姜哲依旧没有灵感。虽然没找到灵感或者想到创作方向，但也没有着急。

这次的第二次专业练习，系统没有发布任务，所以，他不想动用那两次宝贵的观摩大师创作的机会。

下午，他照旧来到图书馆。

他没看静物画，而是开始欣赏肖像画，想从别的地方做突破。

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(本章完)